Акіра Куросава

Коротка біографія:

Рід занять: Сценарист, режисер, монтажер, продюсер
Ім’я (лат.): Akira Kurosawa
Зріст: 1.81 м
Дата народження: 23 березня 1910 | овен
Місце народження: Сінаґава, Токіо, Японія
Дата смерті:: 6 вересня 1998 | 88 років
Місце смерті: Сетагая, Токіо, Японія
Жанри: Драма, бойовик, пригоди
Дружина: Йоко Якучі (померла) ... двоє дітей

Біографія:

Акіра Куросава народився 23 березня 1910 року у місті Токіо (район Сінаґава) в родині офіцера, потомственого самурая. Хейґо Куросава, брат Акіри, був коментатором німих фільмів (представники цієї професії в Японії користувалися величезною популярністю). Брат часто водив хлопчика в кінотеатри. Життя Хейґо обірвалось трагічно - він покінчив з собою ...

У сімнадцятирічному віці Акіра Куросава вступив до школи живопису і, навіть, деякий час працював художником. У 1936 році, з честю витримавши великий конкурс на місце помічника режисера, Акіра був прийнятий в компанію "PCL", перетворену незабаром в студію "Тохо".

"Мене прикріпили до групи Кадзіро Ямамото, - згадував Куросава. - Він був справжнім вчителем. Завдяки йому я знайшов своє покликання, і кіно стало справою всього мого життя. Він вчив мене роботі на всіх етапах - писати сценарії, монтувати і т.д.".

У 1943 році Куросава зняв свій перший фільм «Легенда про великого майстра дзюдо» за романом Цунео Томіта. У ньому розповідалося про ворожнечу в XIX столітті двох шкіл японської боротьби - джиу-джитсу і дзюдо. «Легенда» була знята з великою майстерністю: достовірність опису школи дзюдо поєднувалася з ліризмом і поетичністю розповіді про духовну еволюцію героя. Фільму притаманні лаконізм і виразність, які були такі рідкісні тоді в японському кіно.

21 травня 1945 Акіра Куросава одружився на актрисі Йоко Якучі, а 20 грудня в молодій сім'ї народився первісток - Хісао.

У 1947 році Акіра Куросава був удостоєний звання найкращого режисера року за фільм «Прекрасна неділя», але сам режисер вважав свою роботу далекою від ідеалу.

Переломним в житті і творчості Куросави можна вважати 1948 рік. У лютому помер його батько, що було страшним потрясінням для Акіри. І в тому ж році він зустрівся з маловідомим актором Тосіро Міфуне, який вражав неприборканим темпераментом.

Перша їхня спільна робота - «П'яний ангел» стала, за визнанням Куросави, першою по-справжньому незалежною його картиною. "Частково це відбулося завдяки Тосіро Міфуне. Я зрозумів, що не в змозі контролювати його, і вирішив дати йому свободу - нехай грає, як йому хочеться. В той же час я турбувався, бо розумів, що якщо його не контролювати, то картина може вийти зовсім не такою, якою вона була задумана мною ... І все ж мені не хотілося сковувати темперамент Міфуне".

Треба відзначити, що "тваринну" чарівність Міфуне, гармонійно врівноважував його партнер - талановитий і глибокий японський актор Такасі Сімура.

Творчість Куросави розквітала, набувало неповторної своєрідності. Слідуючи традиції, він ставить картини в історичних та сучасних жанрах, але незалежно від обраної епохи глядача вражає в його фільмах сила почуття, незвичність композиції, яскравість людських характерів.

Свій епохальний фільм «Расемон» він зняв у жанрі історичної драми. Для екранізації Куросава вибрав дві психологічні новели японського письменника Рюноске Акутагави. Події відбуваються в десятому столітті, в роки післявоєнного лихоліття. Історія про те, як розбійник вбив самурая і опанував його дружиною, розповідається на екрані чотири рази: самим розбійником, дружиною самурая, випадковим перехожим і духом вбитого самурая. Ці розповіді спростовують один одного, засвідчуючи про складнощі життя, про неможливість осягнення істини.

«Расемон» отримав головний приз - "Золотого Лева св. Марка" кінознавці всіх країн кинулися відкривати японський кінематограф. У 1952 році «Расемон» був удостоєний премії "Оскар" як кращий іноземний фільм року, а тридцять років потому отримав ще одну престижну нагороду - Венеціанського кінофестивалю.

Тим часом у самій Японії критики-традиціоналісти називали Куросаву західником, космополітом. Пригадали його захоплення російською літературою (Достоєвський, Толстой, Чехов, Горький), французьким живописом (Ван Гог, Тулуз-Лотрек, Руо), німецькою музикою (Бах, Шуберт), американським кіно (Джон Форд). Але Куросава став фігурою світового масштабу і міг не звертати уваги на подібні випади. Його шанобливо називають Майстром, Учителем і навіть Імператором.

Свою приголомшливу славу Куросава поспішив використовувати для екранізації роману «Ідіот». Він не раз говорив про свою любов до образу князя Мишкіна, до теми вибачення і співчуття. Дія роману було перенесено в сучасну Японію, на найпівнічніший острів Хоккайдо. Найяскравіша роль знову за Тосіро Міфуне, однак, його Рогожин носить в картині японське ім'я - Акама.

"Мої погляди і психологія схожі на погляди і психологію героя «Ідіота». Можливо, тому я так люблю Достоєвського, - говорив Куросава. - Ніхто так, як він, не пише про життя людини. Я ціную свій фільм настільки, наскільки мені вдалося передати дух Достоєвського. Японці ростуть на російській класиці, і я почав з неї свою освіту. Я вріс у неї настільки, що це відбилося в моїй творчості".

4 листопада 1952 померла мати Куросави, Шима. У цьому ж році він знімає один з своїх найсумниших фільмів - «Жити», в якому розмірковує про сенс життя. Картина зроблена скромно, стримано, прозаїчно. У ній немає жодного кадру, який виглядав би випадковим або пояснювався забаганкою режисера.

Фільм «Жити» був відзначений премією "Срібний ведмідь" на Берлінському кінофестивалі 1954 року. І ще одна важлива подія відбулася в цьому році у житті режисера - 29 квітня у нього народилася дочка Казукі.

Куросава продовжує створювати вражаючі кінематографічні образи. Один з найвідоміших фільмів Куросави «Сім самураїв» планувався автором як хроніка одного дня з життя самурая, що завершується обрядом харакірі через незначну помилку зробленої впродовж дня. Однак, хороший сценарій з цієї історії ніяк не виходив і режисер віддав наказ знімальній групі зайнятися пошуками історичних фактів з епохи стародавньої Японії. Тоді то і з'явився сюжет про самурая, який найнявся захищати селян від розбійників за їжу і житло. Багато дослідників творчості режисера вважають цей фільм найкращим його творінням. Вперше у світовому кіно була використана дуже популярна сьогодні техніка одночасної зйомки трьома різноплановими камерами. Тут же ми бачимо і прийом зйомки Рапідом, геніально розвинений згодом у своїй творчості Джоном Ву. Біографії кожного з семи самураїв були записані в окремий блокнот, фільм надзвичайно реалістичний і включає в себе 284 епізодів.

Куросава знову повертається до шедеврів світової класики. На цей раз це "Макбет" Шекспіра. У картині, що отримала назву «Трон в крові», режисер переніс дію в середньовічну Японію, скоротив кількість персонажів, змінив черговість сцен та обставини загибелі героїв. При зйомках він використовував переважно загальний план, а акторів попросив зображувати традиційні маски театру "Але". Шекспірознавці всього світу відзначили феноменальне відповідність стрічки японського режисера духу п'єси великого драматурга ...

Працюючи з невеликою групою постійних акторів, Куросава добивався від них воістину дивного мистецтва перевтілення, різноманітності прийомів, багатства психологічних відтінків. У його фільмах постійно знімалися Тосіро Міфуне, Такасі Сімура, Мазайоші Морі та інші майстри.

У квітні 1959 року Куросава заснував власну кінокомпанію "Куросава про". Першою картиною, знятою на особисті гроші, стала вільна інтерпретація "Гамлета" під назвою «Погані сплять спокійно». Зміни в сюжеті і в характеристиках дійових осіб не завадили режисерові з великою тонкістю і переконливістю передати дух твору.

Фільми Куросави цього періоду «Рай та пекло», «Червона борода» та інші мали скромний прокат. Кінокомпанія "Куросава про" опинилася на межі банкрутства. Треба було приймати неординарне рішення.

У 1966 році він погоджується поставити в Голівуді фільм «Потяг-утікач» з американськими акторами, а в 1967-му - японські епізоди фільму «Тора! Тора! Тора!» («Тигр! Тигр! Тигр!» - це кодований радіосигнал про напад японців на Перл-Харбор). Однак у результаті розбіжностей з продюсерами компанії «Двадцяте століття Фокс» в грудні 1968 року Куросава перервав зйомки. Їх продовжили інші, причому американці оголосили, що у японського режисера нервовий розлад.

Куросава розриває контракт з компанією і, виплативши неустойку, повертається в Японію. Рік праці, двадцять вісім варіантів сценарію - і все марно ...

Напади гіркого розчарування для режисера ледь не закінчилися трагічно. У грудні 1971 року він, зачинившись у ванній, порізав собі вени. На щастя, його встигли врятувати, але знадобився час, перш ніж Куросава знову знайшов себе.

У березні 1973 року він паралельно з радянським письменником Юрієм Нагибіним починає роботу над сценарієм фільму «Дерсу Узала» за твором В. Арсеньєва. Дерсу Узала - чоловік рішучий, прямий і добродушний, живе багатствами приморської тайги і цілком залежить від неї. "Я хотів показати на екрані людину, що знаходиться в гармонії з природою", - говорив Куросава. Головну роль зіграв бурятський актор Максим Мунзуке.

Натурні зйомки проходили в Уссурійській тайзі. Більше двох років тривала робота над фільмом, і тільки в 1975 році він вийшов на екрани. «Дерсу Узала» отримав "Золотий приз" Московського міжнародного кінофестивалю, а потім премію "Оскар" як кращий іноземний фільм року.

Повернувшись до Японії, Куросава через фінансові проблеми був змушений займатися рекламою віскі у своєму заміському будинку, причому в декількох роликах знявся сам. В цей же час він опублікував дві книги - «Спроба автобіографії» і «Кагемуся» - сценарій і його власні малюнки до фільму.

Картину «Кагемуся» фінансували Френсіс Форд Коппола і Джордж Лукас. Це історія про дрібного злодія, який в силу обставин протягом трьох років повинен відігравати роль глави могутнього клану. Картина отримала "Золоту пальмову гілку" в Каннах, "Сезара" і висувалася на "Оскара" в двох номінаціях.

1 листопада 1983 в Йокогамі відкрилася студія "Куросава-фільм". Режисер знову повертається до Шекспіра. Цього разу він взяв за основу видатний твір - "Король Лір". Дія фільму «Ран» перенесено до Японії, в епоху феодальних війн, а Лір стає князем Хідетору, який вирішує розділити своє феодальне володіння між трьома синами. Через рік фільм отримав чотири номінації на премію "Оскар", у тому числі за режисуру. Але Куросава був сумний. 1 лютого 1985 року у віці 63 років померла його дружина Йоко Якучі.

У березні 1990 року Куросава отримує почесний "Оскар" за внесок у кіномистецтво. І в цьому ж році виходить на екрани картина «Сни Акіри Куросави», яку продюсував Стівен Спілберг. Вісім новел, "снів" режисера, пропонують поміркувати про сенс смерті і силі життя, необхідність творчості і людську природу.

6 вересня 1998, у віці 88 років, Акіра Куросава помер.

Сценарист:

2015 Чудова сімка / The Magnificent Seven
2008 Остання принцеса / Kakushi toride no san akunin - The last princess
2007 Сандзюро / Tsubaki Sanjuro
2004 7 самураїв / Samurai 7 (серіал)
2002 Лише море знає / Umi wa miteita
2000 Дора-Хейта / Dora-heita
1999 Після дощу / Ame agaru
1996 Герой - одинак ​​/ Last Man Standing
1993 Ще немає / Madadayo
1991 Серпнева рапсодія / Hachi-gatsu no kyoshikyoku
1990 Сни Акіри Куросави / Dreams
1985 Потяг-утікач / Runaway Train
1985 Ран / Ran
1980 Тінь воїна / Kagemusha
1975 Дерсу Узала
1973 Nora inu
1970 Під стукіт трамвайних коліс / Dodesukaden
1970 Тора! Тора! Тора! / Tora! Tora! Tora!
1965 Геній дзюдо / Sugata Sanshiro
1965 Червона борода / Akahige
1964 Гнів / Outrage, The
1964 За жменю доларів / Per un pugno di dollari
1964 Jakoman to Tetsu
1963 Рай і пекло / Tengoku to jigoku
1962 Майстер мечів / Tateshi Danpei
1962 Відважний самурай / Tsubaki Sanjuro
1961 Охоронець / Yojimbo
1960 Чудова сімка / Magnificent Seven, The
1960 Погані сплять спокійно / Warui yatsu hodo yoku nemuru
1959 Sengoku gunto-den
1958 Прихована фортеця / Kakushi-toride no san-akunin
1957 Nichiro senso shori no hishi: Tekichu odan sanbyaku-ri
1957 На дні / Donzoko
1957 Трон в крові / Kumonosu jo
1955 Sugata Sanshiro
1955 Я живу в страху / Ikimono no kiroku
1955 Asunaro monogatari
1955 Kieta chutai
1954 Сім самураїв / Shichinin no samurai
1953 Fukeyo haru kaze
1952 Жити / Ikiru
1952 Sengoku burai
1952 Araki Mataemon: Ketto kagiya no tsuji
1951 Kedamono no yado
1951 Ai to nikushimi no kanata e
1951 Ідіот / Hakuchi
1950 Akatsuki no dasso
1950 Jiruba Tetsu
1950 Tateshi Danpei
1950 Расемон / Rashomon
1950 Скандал / Shubun
1949 Jakoman to Tetsu
1949 Бездомний пес / Nora inu
1949 Jigoku no kifujin
1949 Таємна дуель / Shizukanaru ketto
1948 Shozo
1948 П'яний ангел / Yoidore tenshi
1947 Ginrei no hate
1947 Прекрасна неділя / Subarashiki nichiyobi
1947 Yottsu no koi no monogatari
1946 Чи не шкодую про свою юність / Waga seishun ni kuinashi
1945 Идущие за хвостом тигра / Tora no o wo fumu otokotachi
1945 Легенда про великого майстра дзюдо 2 / Zoku Sugata Sanshiro
1945 Appare Isshin Tasuke
1944 Найкрасивіші / Ichiban utsukushiku
1944 Dohyosai
1943 Легенда про великого майстра дзюдо / Sugata Sanshiro
1942 Tsubasa no gaika
1942 Seishun no kiryu
1941 Кінь / Uma

Режисер:

1993 Ще ні / Madadayo
1991 Серпнева рапсодія / Hachi-gatsu no kyoshikyoku
1990 Сни Акіри Куросави / Dreams
1985 Ран / Ran
1980 Тінь воїна / Kagemusha
1975 Дерсу Узала
1970 Під стукіт трамвайних коліс / Dodesukaden
1965 Червона борода / Akahige
1963 Рай і пекло / Tengoku to jigoku
1962 Відважний самурай / Tsubaki Sanjuro
1961 Охоронець / Yojimbo
1960 Погані сплять спокійно / Warui yatsu hodo yoku nemuru
1958 Прихована фортеця / Kakushi-toride no san-akunin
1957 На дні / Donzoko
1957 Трон в крові / Kumonosu jo
1955 Я живу в страху / Ikimono no kiroku
1954 Сім самураїв / Shichinin no samurai
1952 Жити / Ikiru
1951 Ідіот / Hakuchi
1950 Расемон / Rashomon
1950 Скандал / Shubun
1949 Бездомний пес / Nora inu
1949 Таємна дуель / Shizukanaru ketto
1948 П'яний ангел / Yoidore tenshi
1947 Прекрасна неділя / Subarashiki nichiyobi
1946 Чи не шкодую про свою юність / Waga seishun ni kuinashi
1946 Ті, що творять завтрашній день / Asu o tsukuru hitobito
1945 Ті, що йдуть за хвостом тигра / Tora no o wo fumu otokotachi
1945 Легенда про великого майстра дзюдо 2 / Zoku Sugata Sanshiro
1944 Найкрасивіші / Ichiban utsukushiku
1943 Легенда про великого майстра дзюдо / Sugata Sanshiro
1941 Кінь / Uma

Продюсер:

1980 Тінь воїна / Kagemusha
1970 Під стукіт трамвайних коліс / Dodesukaden
1965 Геній дзюдо / Sugata Sanshiro
1965 Червона борода / Akahige
1963 Рай і пекло / Tengoku to jigoku
1961 Охоронець / Yojimbo
1960 Погані сплять спокійно / Warui yatsu hodo yoku nemuru
1958 Прихована фортеця / Kakushi-toride no san-akunin
1957 На дні / Donzoko
1957 Трон в крові / Kumonosu jo
1949 Haru no tawamure
1949 Бездомний пес / Nora inu

Нагороди та премії:

Оскар, 1990 рік
Переможець: Почесний Оскар

Британська академія, 1987 рік
Переможець: Кращий фільм іноземною мовою («Ран»)
Номінації: Кращий адаптований сценарій («Ран»)

Оскар, 1986 рік
Номінації: Кращий режисер («Ран»)

Сезар, 1986 рік
Номінації: Кращий фільм іноземною мовою («Ран»)

Венеціанський кінофестиваль, 1982 рік
Переможець: Золотий лев за внесок у світовий кінематограф

Оскар, 1981 рік
Номінації: Кращий фільм на іноземною мовою («Тінь воїна»)

Британська академія, 1981 рік
Переможець: Кращий режисер («Тінь воїна»)
Номінації: Кращий фільм («Тінь воїна»)

Сезар, 1981 рік
Переможець: Кращий фільм іноземною мовою («Тінь воїна»)

Каннський кінофестиваль, 1980 рік
Переможець: Золота пальмова гілка («Тінь воїна»)

ММКФ, 1979 рік
Переможець: Ювілейна премія з нагоди 60-річчя радянського кіно

Оскар, 1976 рік
Переможець: Кращий фільм на іноземній мові («Дерсу Узала»)

ММКФ, 1975 рік
Переможець: Золотий приз («Дерсу Узала»); Приз міжнародної асоціації кінокритиків (ФІПРЕССІ) («Дерсу Узала»)

Оскар, 1972 рік
Номінації: Кращий фільм іноземною мовою («Під стукіт трамвайних коліс»)

Венеціанський кінофестиваль, 1965 рік
Переможець: Приз Міжнародної Католицької організації в галузі кіно (OCIC) («Червона борода»)
Номінації: Золотий лев («Червона борода»)

Венеціанський кінофестиваль, 1963 рік
Номінації: Золотий лев («Рай і пекло»)

Венеціанський кінофестиваль, 1961 рік
Номінації: Золотий лев («Охоронець»)

Берлінський кінофестиваль, 1961 рік
Номінації: Золотий Ведмідь («Погані сплять спокійно»)

Берлінський кінофестиваль, 1959 рік
Переможець: Срібний Ведмідь за кращу режисерську роботу («Прихована фортеця»); Приз міжнародної асоціації кінокритиків (ФІПРЕССІ) («Прихована фортеця»)
Номінації: Золотий Ведмідь («Прихована фортеця»)

Венеціанський кінофестиваль, 1957 рік
Номінації: Золотий лев («Трон в крові»)

Каннський кінофестиваль, 1956 рік
Номінації: Золота пальмова гілка («Я живу в страху»)

Венеціанський кінофестиваль, 1954 рік
Переможець: Срібний лев («Сім самураїв»)
Номінації: Золотий лев («Сім самураїв»)

Берлінський кінофестиваль, 1954 рік
Переможець: Спеціальний приз Берлінського сенату («Жити»)

Венеціанський кінофестиваль, 1951 рік
Переможець: Золотий лев («Расемон»); Премія італійських критиків («Расемон»)